Fotógrafos Barcelona

Somos tus Fotógrafos Profesionales con Estudio en el Centro de Barcelona

Fotógrafos Barcelona

 

VALOR DE UN INSTANTE

Estudio Fotográfico

Nuestro objetivo y prioridad principal es conseguir que nuestras
imágenes hablen por sí solas.

PRODUCTO CON FONDO BLANCO

Cualquier empresa cuyo negocio principal consista en la venta de producto sabe, hoy en día, que la venta online es una realidad ya consolidada. Cuidar de un escaparate no es solo un trabajo de tienda física, sino de página web, e-comerce, en definitiva. De ahí nace la necesidad de que el cliente final pueda acceder a una vista virtual a vuestra tienda. Una visión del producto lo más fiel posible a la realidad y que, además, esa imagen sea muy atractiva visualmente, tanto, como para que el gesto de compra sea instantáneo. Sabiendo que la compra es una reacción impulsiva, la fotografía de producto de calidad es una necesidad indiscutible para cualquier empresa.


Como fotógrafos de producto tenemos un conocimiento muy sólido acerca del manejo de todos los aspectos técnicos necesarios para obtener una fotografía publicitaria atrayente y muy real. Uno de esos aspectos es el fondo. Sin lugar a dudas para que el producto destaque, la mejor opción es la fotografía de producto con fondo blanco. Y cuando hablamos de blanco, lo hacemos de blanco puro, ninguna otra dominante o ligera variante nos sirve. Nuestro nivel de exigencia y profesionalidad es muy alto, es una cuestión de compromiso para con la empresa que nos encarga sus fotografía de producto, sabedores de que serán las futuras fotos para tienda online, y lo importante que es esa parcela de negocio.


La manera de trabajar el producto requiere el máximo cuidado. Para la obtención de un perfecto flatlay de producto, es la preparación del propio producto lo que consume más tiempo, cuidando de su perfecto estado, del ángulo de toma óptimo, en este caso siempre aconsejamos tomar varias fotografías de producto desde diferentes posiciones para ofrecer una imagen global de dicho producto. En cualquier caso, el acto final de la fotografía es corto, después de haber medido al milímetro luz, encuadre, posición, y demás factores.


Respeto por la realidad, es otro valor que nos define como fotógrafos de producto. Aquí la total fidelidad de los colores del propio producto es fundamental, para que el comprador reciba lo que ha visto, y la empresa gane el valor añadido de la honestidad, se vuelva fiable y el cliente repita. Para ello, realizar ese tipo de fotografía con fondo blanco ayuda muchísimo a la definición del propio producto, aunque técnicamente sea para nosotros una fotografía de máxima exigencia.


Por tanto, la misión de la fotografía de producto con fondo blanco es, por un lado, crear una fotografía publicitaria de dicho producto, en la que lo único visible, lo único atrayente para la vista del comprador sea el producto. Y que este producto sea real y muestre sus características más atractivas, para que la visita a la web culmine en una venta satisfactoria sin devolución posterior. De ahí que cuidemos al detalle el realismo de nuestra fotografía de producto sobre fondo blanco. El concepto catálogo en papel ha dado un salto y tenemos que movernos con la necesidad actual que tenéis las empresas de disponer de una tienda online con fotografía de producto fiel y muy atractiva. Convertir la visita en venta.

FOTOGRAFÍA DE GASTRONOMÍA

Todo lo referente al mundo de la alimentación y gastronomía se ha ido convirtiendo en una tendencia que ha llegado para quedarse. Cualquier empresa vinculada con este sector lo sabe y quiere potenciar al máximo el resultado de su trabajo, que son, en definitiva, sus platos o productos gastronómicos. Nace la necesidad de tener un apoyo visual de muy alta calidad, siendo la imagen lo que primero se consume. La fotografía de alimentos o fotografía gastronómica, tiene la difícil tarea de convertir en comestible esa imagen de dos dimensiones. Fotografiar comida es transformar una fotografía plana en un plato o producto que active los cinco sentidos, no solo el de la vista. Esa fotografía culinaria tiene que ser objeto de deseo por el paladar, por el olfato, incluso el tacto. Darle vida, ese es el trabajo de un fotógrafo profesional a la hora de enfrentarse a la fotografía de alimentos.


El destino de estas imágenes gastronómicas es muy amplio, desde los más tradicionales, para acompañar una carta de un restaurante, folletos o presentaciones de producto, hasta destinos más actuales como son las páginas o sitios web y, por supuesto, redes sociales. Sin olvidar posibles publicaciones o publicidad en revistas, especializadas o no. En cualquier caso, partiremos de una idea de marca definida por el cliente, tanto si se trata de un producto gastronómico, como de fotos de platos de comida, y la desarrollaremos con un objetivo marcado. Ofrecemos el plus de poder encargarnos de la dirección de arte y estilismo en la sesión, para optimizar el resultado.


La fotografía gastronómica la podemos realizar en nuestro propio estudio o en el emplazamiento que el cliente decida más oportuno para apoyar su imagen de marca. Sea en el lugar que sea, prepararemos nuestro set particular y personalizado, cuidando encuadre, iluminación y cada detalle que rodea al plato o producto. Tenemos que conseguir que ese plato tenga volumen, transmita temperatura, sea real. En definitiva, una fotografía de comida realizada de forma profesional debe despertar, literalmente, el apetito en el consumidor final. Incitando la visita al local o la compra del producto.


Cuidamos mucho el realismo en cada imagen, tanto del alimento en sí mismo como, en el caso de haberlo, del packaging del producto culinario. Sabedores de que ese envoltorio es la primera referencia visual que tendrá el cliente, nuestro trabajo es hacerlo lo más atractivo posible, respetando siempre colores y formas reales. Una vez más, la iluminación es clave, tanto en estudio como en restaurante o casa particular.


Nuestras fotografías gastronómicas son el resultado de experiencia y conocimiento técnico puestos al servicio del producto culinario, para llevarlo del objetivo de la cámara el paladar. Además de ofrecer fotografía de comida versátil y válida para todos los medios en los que se necesite, siempre coordinando con nuestro cliente, necesidades y destino de estas fotografías gastronómicas. Un deleite para los sentidos, así debe ser.

FOTOGRAFÍA DE INTERIORES, ESPACIOS E INSTALACIONES

La fotografía de espacios no es una tarea nada sencilla. Aquí el objeto a fotografiar es un lugar, puede tratarse de una espléndida casa rural, de un moderno edificio o un pequeño apartamento. Podemos estar frente a un restaurante de moda, una acogedora cafetería o cualquier tipo de comercio o local de negocio. En todos estos casos, y todos aquellos en los que el lugar, el espacio, sea el protagonista de la fotografía, el objetivo es que ese espacio resulte una instalación que despierte el máximo interés en el espectador. Bien, llevándolo a su compra o su visita, según sea el objetivo de nuestro cliente, objetivo que convertiremos en el nuestro.


La fotografía de interiores no debe ser engañosa, al contrario, tiene que ser honesta. Aquí el equilibrio entre crear una fotografía de arquitectura muy atractiva siendo, al mismo tiempo, totalmente fiel a la realidad del lugar es un reto muy importante. El dueño de un restaurante, por ejemplo, no solo busca que su público aumente a través de una presentación atractiva de su local mediante nuestra fotografía de espacios, sino que persigue que esa persona no quede decepcionada, todo lo contrario, que quiera repetir y que su nivel de satisfacción sea tan alto que la lleve a hacer circular su experiencia en redes. Esta interacción activa y muy eficaz se hace extensible a todo tipo de fotografía de interiores, arquitectura, fotos de interiores de casas en venta, etc. Son imágenes que han de conseguir mostrar todo el potencial del lugar, siendo fieles a la realidad.


Uno de los grandes retos de la fotografía de espacios son los lugares pequeños. Es un reto por las dificultades técnicas que suponen esas limitaciones de espacio a la hora de trabajar. Dificultades que nosotros tenemos superadas con el empleo de ópticas angulares de muy buena calidad que no deformen la imagen, manteniendo el paralelismo de las líneas. Y el otro lado del reto es no crear una amplitud de espacio inexistente que lleve al visitante a sentirse defraudado y no concluir en compra o consumo. El lugar a fotografiar ha de ser mostrado con su mejor imagen, como si se tratase de un retrato, pero sin retoques excesivos que distorsionen la realidad. Porque perseguimos que cada fotografía sea capaz de persuadir a cada visita y esa visita sea termine en venta.


Uno de los elementos que más nos gusta utilizar es la luz. Si bien, en la fotografía de interiores siempre nos encontraremos con lugares muy oscuros, rincones que, de no ser adecuadamente iluminados, pasarán desapercibidos ante los ojos del consumidor. De ahí la necesidad de emplear luces artificiales con el cuidado necesario para que no alteren formas ni colores del espacio que está siendo fotografiado. Aquí el trabajo que realizamos después, la postproducción, es sumamente importante. El objetivo es que la iluminación del interior del lugar que se esté fotografiando, resulte natural, aunque sea un flash ha de semejar luz natural. De ahí que el manejo técnico de equipos sea crucial en la fotografía de espacios, arquitectura, fotos de interiores de casas o cualquier otro espacio arquitectónico.


Crear fotografía de interiores muy cuidada, atractiva y llamativa, ese es nuestro trabajo.

Retrato de músicos en estudio o exteriores

Un retrato o una fotografía es un servicio que tarde temprano puede necesitar un músico. Puede ser un músico clásico o moderno y crear un retrato con un look más clásico o más moderno. La finalidad puede ser muy variada, desde una portada de una revista musical, un cartel anunciando su próximo concierto una imagen para su última canción.

 

Después de una reunión con el músico y de intercambiar diferentes referencias realizaremos la sesión del músico o del grupo de músicos buscando una idea concreta que refleje su personalidad y su actitud. Este tipo de retrato de músico puede realizarse tanto en estudio como en exteriores dependiendo del look que se busque.

 

Cuando un músico tiene la oportunidad de publicar en algún medio para darse a conocer debe tener en cuenta que se entrega una imagen de mala calidad en la que la foto del grupo os haga parecer unos aficionados, eso será exactamente lo que los consumidores pensarán que sois.Una imagen publicada que no refleje vuestra personalidad será una oportunidad perdida. En cambio una buena fotografía planificada y realizada puede despertar el interés de los lectores para querer saber más sobre vosotros y vuestra música.

 

En primer lugar debéis preparar una buena biografía que os defina y cuente el mensaje concreto que queréis transmitir.Una vez tenéis esto claro podéis empezar a pensar qué tipo de imagen os conviene para reforzar vuestro mensaje.

 

Es muy importante saber qué uso vais a dar a las imágenes para poder transmitirlo al fotógrafo y que éste pueda componer la fotografía de forma adecuada. Si por ejemplo la imagen es para la portada de un CD y queréis un diseño concreto donde aparezcan títulos es importante transmitir un fotógrafo para que componga la imagen pensando en el diseño que queréis obtener al final

 

Y por otro lado la imágenes para la puerta de una revista será esencial realizar fotografías en formato vertical. La fotografía que pueda hacerte un joven estudiante o el amigo aficionado estará bien para practicar, pero si buscas algo profesional es mejor invertir en un fotógrafo que domine la técnica y el estilo para asegurarte un buen resultado. Igualmente importante es poder conocer al fotógrafo antes de la sesión para poder determinar su pasión por vuestro proyecto.

 

Antes de realizar un retrato de músico el punto más importante tanto para el fotógrafo como para la banda o el músico es la preproducción y la planificación de la sesión fotográfica. Esta planificación se puede dividir en tres partes, donde la primera sería la visualización de referencias, la segunda sería la búsqueda de la localización y la tercera sería la de planificar el vestuario y los demás elementos que deben aparecer en la imagen.

Visualización de referencias:

En este punto la banda debe presentarnos las imágenes que más le gustan con las que más han vibrado o que más les haya llamado la atención.Fotografías de otras bandas que hayan visto en webs, revistas carteles o cualquier otro sitio. Mi principal pregunta será la de saber que les ha llamado la atención y porque.De esta forma podemos entender cómo piensan visualmente y concretar de una forma visual sus preferencias. Para nosotros también es muy importante poder escuchar la música de la banda a la que vamos a fotografiar.

Localización:

Aquí podemos concretar si quieren estudio o exteriores.En el caso de los exteriores hablaremos con los músicos para que el espacio donde hagamos las fotografías ayude también a transmitir un mensaje.

Elementos de atrezzo y ropa:

Aconsejo que se vistan de la forma que estén más cómodos y que muestre la imagen que ellos desean. Tal como se Destriana en un concierto podría ser un buen comienzo.

Que debo hacer para quedar bien?

Parte de la respuesta la encontraremos en el trabajo previo mientras visualizamos las imágenes de referencia y concretemos la imagen que el músico quiere dar. El músico no debe preocuparse en exceso por este tema, debe ser el mismo y el resto debe dejarlo en manos del fotógrafo que se encargará de que todo el grupo esté con los ojos abiertos y con una expresión que funcione. Siempre tomamos muchísimas imágenes para finalmente conseguir ocho 10 fotografías en las que el músico pueda escoger sus preferidas, por lo tanto lo mejor es que se relajen y se olviden que están en una sesión de fotos.

 

Que debo hacer para quedar bien?

Parte de la respuesta la encontraremos en el trabajo previo mientras visualizamos las imágenes de referencia y concretemos la imagen que el músico quiere dar. El músico no debe preocuparse en exceso por este tema, debe ser el mismo y el resto debe dejarlo en manos del fotógrafo que se encargará de que todo el grupo esté con los ojos abiertos y con una expresión que funcione. Siempre tomamos muchísimas imágenes para finalmente conseguir ocho 10 fotografías en las que el músico pueda escoger sus preferidas, por lo tanto lo mejor es que se relajen y se olviden que están en una sesión de fotos.

 

retrato de actores en estudio o exteriores:

Fotografía profesional para actores de teatro, cine y television. Realización fotográfica de un Book es imprescindible para afrontar de la mejor forma un casting o una audición.

La primera impresión que tendrá el director  será en función de tu imagen.


El actor o actriz es la persona que interpreta un papel en el teatro, el cine, la radio o la televisión.Es una persona que se pone en la piel de un personaje, que juega a representar la vida de otra persona.


En una sesión fotográfica donde se realiza el retrato de un actor o una actriz es interesante obtener diferentes resultados donde el protagonista pueda mostrar sus diferentes facetas ante la cámara.Realizando una breve actuación obtendremos diferentes imágenes donde el actor interpreta diferentes papeles.

Moda especial peluquería:

Sesión fotográfica de peluquería está dirigida a todos los peluqueros y estilistas que deseen crear unas imágenes de su trabajo con el fin de mostrarlas en su salón de belleza, en su página web o presentarlas a concursos especializados en peluquería como pueden ser los premios Fígaro.


Es importante hablar y conocer las tendencias y los gustos de cada peluquero para enfocar la sesión fotográfica hacia el estilo concreto que busca cada estilista.Conocer qué finalidad y que quiere transmitir con sus imágenes será importante para obtener fotografías que reflejen la esencia de su trabajo.


El tratamiento especial de la iluminación, y el retoque digital de la piel y el pelo serán básicos para obtener un resultado profesional.

 

Editorial de moda

En la fotografía editorial de moda destaca por contar una historia en la que se destacan las prendas y accesorios de moda que queremos mostrar al público.

 

La fotografía de moda editorial está en constante cambio. Las tendencias, los estilos, las pasarelas o las revistas  influyen continuamente en los resultados de las fotografías de moda editorial.

 

Para crear una fotografía editorial de moda debemos pasar por tres fases.

 

La primera fase es la preproducción, en este punto debemos analizar cuál es el mensaje y la idea que se quiere transmitir mediante las imágenes. Deberemos conocer El medio en el que vamos a publicar las fotografías conociendo el medio y su estilo podremos adaptar nuestro trabajo de forma que encaje perfectamente al medio donde lo publicaremos. En la preproducción se estudiarán las necesidades de la sesión y se gestionarán los recursos de los que dispondremos para poder definir el concepto Que el cliente quiere plasmar.

 

La segunda fase es la de la producción. En esta fase llevaremos a cabo la realización de las fotografías teniendo en cuenta toda la información que hemos realizado en la preproducción. Utilizaremos la iluminación, el estilo, el mensaje, la localización y la historia para obtener el resultado deseado en las fotografías del editorial de moda.

 

La tercera fase será la de la postproducción. Mediante El retoque digital Daremos importancia a los elementos principales de la imagen, y subiremos un peldaño mas en la calidad del resultado final.

Book, test y polas

Un Book es una selección de tus mejores fotografías Reunidas en un soporte que puede ser impreso o digital. Lo habitual es que los Books están compuestos por las mejores fotografías que has obtenido después de realizar diferentes sesiones fotográficas. En el caso de que solo te hayas hecho una sesión de fotos también podrías formar un Book con ellas.

 

A las diferentes sesiones fotográficas destinadas a conseguir nuevas fotos para tu Book se les llama Test.

 

En el Book, la modelo muestra sus mejores imágenes resultantes de todas las sesiones en las que ha participado. De esta forma la persona encargada de escoger a la modelo podrá apreciar la actitud, su perfil y que ha sido capaz de hacer hasta ahora.

 

En los test dirigidos a las agencias de modelos no suelen precisarse estilismos, maquillajes ni poses complicadas. Todos estos elementos distraen la atención de lo principal, que es poder apreciar la actitud ante la cámara y el cuerpo del modelo. Se suele recomendar ropa sencilla, Como vaqueros, camisetas de manga corta o de tiras o incluso directamente mostrarse en sujetador. Para completar el test se pueden realizar diferentes cambios entre los que funcionarían de forma correcta el uso de un Body, también otro cambio usando un bikini o también lencería o ropa interior. El maquillaje debe ser muy natural y el pelo sin artificios, debemos recordar que la finalidad es que los bunkers pueden apreciar al modelo tal como es en su conjunto.

 

En lo que se refiere a las poses, tampoco debemos debemos buscar complicaciones. Cualquier pose sencilla pero en la que el modelo exprese su actitud sea lo más importante que deberemos buscar en un test de agencia de modelos o publicidad.

 

Las polas o polaroids son las fotografías que se les realiza el modelo en el momento exacto en el que se le necesita. Las polas son unas fotografías que no tienen ningún tipo de maquillaje, ni ningún tipo de retoque. Son fotos muy sencillas en las que podemos ir en vaqueros ajustados y una camiseta o incluso en bikini. Este tipo de fotografías te las puedes hacer tú mismo o incluso se suelen hacer en la propia agencia de modelos a lado de una ventana sin más complicaciones.

Imagen de marca con modelos. Fotografía de moda.

Consejos para realizar una sesión fotográfica con el fin de conseguir una imagen de marca con modelos:

 

  • Si el cliente se ocupa de la contratación directa de los modelos debe asegurarse de su disponibilidad y su compromiso para realizar el trabajo en la fecha elegida, en algunos casos se han producido retrasos importantes e incluso ausencias, con la problemática que esto conlleva.
  • El cliente debe asegurarse de la cesión de los derechos de imagen por parte de los modelos, concretando el tiempo y el uso que se van a dar a las fotografías.
  • Las sesiones fotográficas de catálogo suelen suponer bastantes horas de trabajo, por lo que se debería considerar la contratación de un catering para asegurarse de que todo el equipo tenga la energía suficiente. Con el cansancio baja de energía, la creatividad y la determinación.
  • Realizar una prueba de vestuario (fitting) con los modelos unos días antes de la sesión fotografica agilizará el trabajo. Controlar que estilismos corresponden a cada modelo es importante para no perder tiempos innecesarios.
  • Todas las prendas de ropa deberán encontrarse en óptimas condiciones. Es importante asegurarse de que todo esté planchado y limpio para obtener la mejor imagen de cada prenda.
  • Durante toda la sesión fotográfica es imprescindible la asistencia de un estilista que únicamente esté pendiente de la ropa mientras se realizan las fotografías. Él será el encargado de controlar la caída de los tejidos, las arrugas o los detalles de cada prenda.

 

La fotografía de moda es un servicio para todo tipo de diseñadores de moda.Todo diseñador de moda es aconsejable que disponga de fotografías de calidad donde se pueda apreciar la calidad del diseño, el estilo y los materiales que emplea en su trabajo.No todos los diseñadores son iguales. En la era digital todo el mundo se considera fotógrafo y apretar el botón es muy fácil, pero transmitir el estilo la calidad y la esencia de cada diseñador no es nada fácil.


Es importante hablar y conectar con el diseñador para saber exactamente qué está buscando y que quiere transmitir mediante las fotografías que vamos a realizar.

Retrato corporativo en estudio:

El retrato corporativo puede realizarse en estudio o en el lugar de trabajo del retratado como pueden ser sus oficinas.

 

Mientras que el retrato corporativo en el lugar de trabajo el objetivo es mostrar a la persona en su contexto del trabajo, en el retrato corporativo en estudio no tenemos contexto y se suele trabajar con un fondo blanco o negro donde la persona fotografiada adquiere todo el protagonismo de la imagen.Al escoger un fondo liso y homogéneo no distraemos la atención del espectador y nos centramos totalmente en la cara del retratado.

 

El retrato corporativo en estudio está dirigido a todo tipo de profesionales que requieran un retrato perfecto profesional para su página web, su catálogo, sus redes sociales o otros perfiles online.

 

Un Buen retrato profesional mejorará significativamente la imagen de la persona fotografiada aportando más calidad y obteniendo un resultado concreto ya sea el de seriedad, el de cercanía O cualquier otra finalidad que el cliente necesita.

 

En este tipo de fotografía deberemos tener muy en cuenta todos los elementos que la componen. Desde la ropa o accesorios que lleve puesto el retratado hasta su maquillaje o peinado.

 

Todo lo que muestra cada retrato sugiere al espectador diferentes emociones, pero lo más importante es la expresión del fotografiado.

 

Técnicamente definiremos una composición y una iluminación que favorezcan al retratado y posteriormente trabajaremos de forma más minuciosa algunos elementos muy importantes en todos los retratos como son El color y la textura de la piel y sobre todo los ojos que tanto transmiten.

 

Retrato corporativo en el lugar de trabajo:

A diferencia del retrato corporativo en estudio, el retrato corporativo en el lugar de trabajo tiene el objetivo de retratar a la persona en un contexto de trabajo, es decir en su despacho en su sala de reuniones, o en cualquier espacio o entorno en el que acostumbre a trabajar.

 

El retrato corporativo en el lugar de trabajo es un servicio para todo tipo de profesionales, desde gerentes, directores o Ceos hasta cualquier otro profesional de cualquier otro ámbito, puede ser un músico, un actor, un pintor un escultor que puede necesitar un retrato para sus redes sociales, perfiles online, libros o catálogos que estén llevando acabo.

Retrato directivos y ejecutivos:

En esta época de marketing digital y redes sociales tenemos claro que disponer de un buen retrato es indispensable y va ligado a nuestra imagen de marca o branding. El cliente quiere ver las caras que hay detrás de esa empresa. La imagen de marca no son solo logos y diseño gráfico sino que nuestro retrato también se convierte en nuestra imagen de marca. Con los retratos directivos generaremos un componente emocional que creará un vínculo Entre nosotros y el cliente Antes de que nos conozca en persona.

 

En este retrato donde aparecerá nuestro rostro nuestra mirada y nuestra actitud a la que nuestros posibles clientes nos perciban como profesionales cercanos y de confianza.

 

El retrato de directivos, directivas y ejecutivos, ejecutivas puede realizarse en la oficina del retratado o en nuestro estudio. Generalmente los realizamos en la oficina o lugar de trabajo del directivo donde si es necesario podemos preparar un pequeño estudio portátil para realizar el retrato. Generalmente recomendamos realizar fotografía del directivo en su lugar de trabajo para dar contexto al retrato y sobre todo ayuda a que el retratado se sienta más cómodo que en un estudio. Si el fotografiado está más cómodo siempre se mostrará más relajado ante la cámara. El entorno conocido y habitual transmitirá seguridad confianza al retratado que a su vez le será mas fácil mostrar estas cualidades ante la cámara.

 

En este tipo de retrato suele buscarse una fotografía limpia y honesta.

 

Siempre que realizamos estas fotografías sea cual sea su finalidad, aconsejamos tomar imágenes con expresión más alegre y cercana pero también otras de expresión más seria. En ciertos momentos la imagen puede utilizarse para acompañar alguna noticia que requiera una imagen más seria o más alegre dependiendo del contexto.

 

En general la tendencia de las empresas multinacionales es apostar por una imagen mucho más cercana y alegre en su entorno de trabajo.

 

En las fotografías del retrato para un jefe de empresa, un empleado o un socio, Solemos recomendar la realización de dos imágenes una más clásica o corporativa que que sea una imagen seria y que inspire confianza y por otro lado también es necesario realizar fotografías que muestran una imagen más natural que suscite simpatía y cree empatía en cualquier persona que la vea.

Puntos importantes al realizar los retratos de directivos:

  • Preguntarse uno mismo que quiere que diga el retrato sobre sí mismo, tanto por dentro como por fuera.
  • Planificar un mínimo de tres localizaciones distintas para cada imagen.Si son espacios fuera de su propio despacho siempre será mejor para que el retratado se relaje.
  • Realizar las fotos Durante la mañana, acompañados de la luz del sol, recién descansados, con más energía y un gesto más optimista.
  • Todos los detalles son importantes. Un retrato comunica su personalidad con los ojos Y su expresión. Pero también es importante escoger la ropa adecuada.

Fotografía de GRUPO en estudio o exteriores:

La fotografía del grupo es indispensable en cualquier tipo de reunión,  sea familiar, social o profesional. La fotografía del grupo nos ayuda a recordar y saber quien formo parte en este encuentro.

 

Para obtener una buena fotografía de grupo deberemos tener en cuenta los siguientes aspectos:

1. Organización

Cuántas personas forman la fotografía del grupo?

Conocer si fotografiaremos a 3 personas o a 300 es muy importante para organizar los tiempos. Cuantas más personas están involucradas en la fotografía de grupo más sencillas y claras deben ser las indicaciones Y más rápido debe trabajar el fotógrafo. Desde el momento en que se coloca la primera persona hasta el momento en que se se ha colocado la última puede haber pasado bastantes minutos. Queremos que sea una experiencia agradable, y perder demasiado tiempo no ayuda.


2. Donde?

En qué localización realizaremos la fotografía de grupo?

Planificar el espacio o espacios donde realizaremos las fotografías del grupo es esencial para obtener un buen resultado. La improvisación puede ser muy creativa para pequeños grupos, pero es difícil obtener un buen resultado con grupos de muchas personas.


3. Cómo?

Cualquier persona encargada de organizar la fotografía de grupo, sobre todo de grandes grupos debería tener en cuenta el espacio y la iluminación dejándose guiar por el fotógrafo para tener mejor resultado.

De que iluminación dispondremos para realizar la fotografía de grupo?

Si fotografiamos un grupo pequeño de 10 o 20 personas, la iluminación y los accesorios que necesita el fotógrafo son muy distintos a los que puede necesitar para un grupo de 150 personas en una localización de noche o a las 14h del mediodía en pleno sol.


4. Qué Finalidad?

Qué quieres que transmita esta fotografía? Es una reunión profesional donde se ha cerrado un importante acuerdo económico? Es un congreso donde ha habido formación y diversión? Es una reunión social y familiar donde el objetivo principal es una celebración?

Desde nuestro punto de vista, el fotógrafo deberá dar las indicaciones adecuadas Y ayudar a transmitir una sensación de seriedad, alegría o euforia según la finalidad que deba transmitir la imagen.

F.A.Q.

Preguntas frecuentes para las sesiones fotográficas de retrato

Todo depende de la imagen que quieras transmitir.Si el retrato es corporativo tu estilo debe ser el que utilices mientras ejerces tu profesión.Si se trata de un retrato más Personal, podrás escoger el estilo de vestuario que te ayude a transmitir lo que deseas.

Debes tener en cuenta que en la fotografía se captan todos los detalles, la cámara y la iluminación pueden ayudar o perjudicar significativamente en una imagen, por lo tanto si utilizas tus prendas de ropa de mejor calidad la imagen mejorará.

La inmensa mayoría de personas nunca se han realizado una sesión fotográfica en un estudio Y es lógico tenerle un cierto respeto. En general a los fotógrafos no nos atrae estar delante de la cámara por lo que entendemos perfectamente cómo te puedes sentir.

Con todo nuestro tacto y profesionalidad posible trabajaremos juntos para encontrar tu mejor ángulo, y posición hasta conseguir tu mejor imagen, con la que te sientas mas orgulloso.

Siempre ayuda un poco, que antes de asistir a la sesión fotográfica puedas mirarte en un espejo y observarte para que puedas conocer como te gustas más.

Escoge una fotografía De la que te guste como has quedado, y muéstranos la para analizar que te gusta y conocer mejor.

También es importante acordarse del peinado. Un corte de pelo reciente siempre mejorará tu aspecto.  Dormir lo suficiente la noche anterior también nos ayudará a minimizar ojeras y caras de cansancio.

Realizamos un retoque suave y natural para que mejore todo el aspecto general pero sobre todo sin que se aprecie que la imagen está retocada.Lo que buscamos ante todo es un retrato natural.

Editamos la imagen en lo que respecta luz, color y contraste.

Suavizamos un poco la piel, matizamos los brillos y suavizamos Las líneas de expresión.

Lo que requieras trabajaremos el retoque digital siempre según los requerimientos que el cliente necesite.

Sí, puedes pedir hora llamando al teléfono 666 819 812 o a través del formulario de contacto de la web.

De esta forma destinaremos El tiempo de la sesión fotográfica de retrato exclusivamente a cada cliente sin prisas ni esperas.

conectar e implicarse

Diseño Gráfico

Escuchar, observar, comprender y diseñar con criterio.
Cada proyecto es único i especial.

CARTELERÍA

CREACIÓN DE CONTENIDO

CALIGRAFÍA E ILUSTRACIÓN

MAQUETACIÓN Y EDITORIAL

BRANDING

PÁGINAS WEB

TRABAJO en equipo

Vídeos Corporativos

Con la última tecnología y nuestra profesionalidad,
el mejor resultado está garantizado.

El video ofrece la posibilidad de ver o enseñar un evento o nuestra empresa a posibles clientes de la marca transmitiéndoles confianza y profesionalidad.

 

Un Video debe tener la información suficiente para transmitir de forma efectiva y concreta el mensaje que la empresa quiera dar.

 

El primer paso es conocer este mensaje para poder pasar a la creación de un guión. En él se detallarán todas las ideas y objetivos siguiendo el orden que definamos. A estas ideas se les dará vida mediante El lenguaje audiovisual y nuestra creatividad. Todo deberá estar concretado en el guión.

 

Dependiendo de la finalidad del Video y de toda la información que lleve integrado, resultará un producto con una duración concreta. Actualmente la atención del espectador es inversamente proporcional a la duración del Video, por lo que normalmente recomendaremos que el Video sea lo más breve posible. Como guía orientativa podríamos decir que cada cuatro segundos se suele cambiar de plano, por lo tanto en un Video de dos minutos habría 30 planos diferentes aproximadamente.

 

Para la realización del vídeo seguiremos el guión y para ello utilizaremos todo el material necesario, ya sean cámaras de alta definición, steadycam, slider, grúas, gopro e iluminación dedicada. Se trata de transmitir sensaciones, emociones y mensajes que se queden en el espectador.

 

Después de la producción del Video interviene la posproducción digital. En esta fase se seleccionan los planos que mejor transmitan la emoción y el mensaje que deseamos transmitir.

Los planos del Video pueden integrarse con la ayuda de música, de una voz en Off, de infografía o defectos especiales la edición de Video como los After effects.

 

Trabajamos adquiriendo músicas especialmente seleccionadas para dar un ritmo concreto al vídeo.

 

Si se precisa de un locutor profesional para la voz en Off, éste le dará el tono y el ritmo adecuado a la edición del Video para transmitir el mensaje con seguridad y confianza aportando más profesionalidad al producto final.

 

La infografía y los títulos ayudan a seguir mejor el Video y refuerzan el mensaje. Para obtener otras versiones en diferentes idiomas la Infografía es una excelente herramienta.

 

Con la posproducción digital también llamada edición de Video otorgaremos el dinamismo necesario a las imágenes para formar un producto visualmente atractivo que cuente el mensaje de una forma clara.

SEGURIDAD Y CONFIANZA

Por qué nosotros

Nuestros valores y forma de trabajar. 
Afrontamos cada proyecto, cada cliente con ilusión y energía.

brand identity 01.png

impacto

Fotografías que venden

Nuestro objetivo y prioridad principal es conseguir que nuestras imágenes vendan.

Si gracias a nuestras imágenes, nuestros clientes obtienen una conversión en ventas nos aseguraremos que nuestro cliente vuelva a nuestro estudio. Todos debemos ganar.

Para conseguir FOTOGRAFIAS QUE VENDEN, trabajamos cada proyecto afrontándolo con tres herramientas fundamentales. Realizaremos un planteamiento creativo y original,  una composición y una iluminación profesional y finalizaremos la imagen con una edición y posproducción digital adecuada.

migrate 02.png

inversión

La fotografía profesional es una inversión no un gasto

Los importantes presupuestos que muchas empresas destinan para producir fotografías profesionales de calidad de sus productos o servicios, Son la prueba y el ejemplo de que la fotografía profesional es una inversión rentable.

Las empresas que  invierte en buenas fotografías de calidad Venderan más y se diferenciaran de su competencia.

ux 02.png

decisión

Precios razonables

Los precios razonables de la fotografía profesional son uno de los secretos por los que todas las empresas puedan acceder a obtener imágenes profesionales de calidad, capaces de generar ingresos para la empresa.

Entregamos fotografías profesionales que venden a un precio asequible.Es muy importante tener una buena relación calidad precio.

text file font.png

equipo

Confianza y garantía

Para evaluar y confiar en nuestro trabajo, puedes hacerlo de dos maneras: una es viendo nuestras fotografías profesionales y la otra es preguntando directamente a nuestros clientes su opinión por nuestro trabajo.

25 años trabajando en el sector fotográfico nos avalan.

GRACIAS A NUESTROS CLIENTES POR LA CONFIANZA DEPOSITADA

todo empieza con un ¡hola!

¿Hablamos?

envíanos tu consulta

CARTELERÍA

Ideación y diseño de todo tipo de cartelería para eventos, ferias, congresos, festivales, etc.

Preparación del documento para entregar a la imprenta.

Gestión de color, tamaños y  acabados (soportes, tipos de papel). Nos encargamos de la gestión de la impresión.

Creación de contenido

Creación de copy para anuncios/promociones/ofertas.

Búsqueda del estilo más adecuado para cada cliente. Ilustraciones personalizadas y adaptadas al estilo de marca.

Caligrafía e ilustración

Dibujo y diseño de iconos. Animaciones hechas con dibujos.

Lettering y personalización de tipografía.

Maquetación y Editorial

Diseño y maquetación de revistas, catálogos y libros. folletos, trípticos, desplegables, packaging y etiquetas

Branding

Diseño creativo, creación de marca: lo que incluye, cartelería, cartas de menú, logo del establecimiento. Imagen corporativa .

También rediseñamos o actualizamos  logos

Páginas WEB

Creación, ideación y diseño de páginas web.

Landing page, página web para móvil, banners, newsletter y blog

Utilizamos cookies propias y de terceros para mejorar tu experiencia y nuestros servicios analizando la navegación en nuestra web. Si continuas navegando, consideramos que aceptas su uso.

Política de cookies